Friday, March 17, 2017

当代艺术与书法:当代艺术无国界的“同质化”

当代艺术新篇章以全球化为背景。

全球化是在现代化运动中,不同国家/民族从生产到生活,经济到文化的普遍化与共同化发展而展示现代性一体化景象。

经济全球化(Economic Globalization) 是指世界经济活动超越国界,通过对外贸易、资本流动、技术转移、提供服务、相互依存、相互联系而形成的全球范围的有机经济整体。(简单的说也就是 世界经济日益成为紧密联系的一个整体)。

相对于经济全球化对人们的影响,文化全球化也是一般人最容易感觉到的,而且冲击不亚于经济。从表面上来看,全球化把其他国家的文化透过媒体、商业物品渗透到本土文化中,在价值和规范的领域中整个世界日益陷入相互依赖、制约、穿透的文化互动过程里,但是它也会在深层摧毁了各民族文化之间的屏障,使得当代社会变成了一个“去民族化”或“超民族主义”的舞台,并且朝着“同质化”的方向发展。这种发展趋向,符合西方的“普世主义”思维,将某些价值理念定义为“普世的”,相应地,另一些价值理念是落后的、应该被普世价值替代的。

全球化也顺理成章成为当代艺术最醒目的特征。就是说,当代艺术不仅仅是艺术语言上的更新,更是价值取向上的巨变。其结果是,全球化带来了史无前例的无国界的当代艺术,它不再需要国家、民族或地域作定语。

西方主导的“普世主义”也理所当然地成为当代艺术最重要的价值观。在现代主义时期,自由和平等只是在部分民族、国家和地域范围之内实行的社会生活法则,进入后现代和当代艺术时期,自由和平等将成为全人类共同信奉的价值观。普世主义意味着人类突破了性别、家庭、氏族、阶级、民族、国家和种族等所有组成单位的拘囿,意味着个体和人类之间没有阻隔,意味着每个个体的彻底独立和彼此之间的完全平等。

技术革新是艺术发展的物质动力,西方艺术始终伴随着科学技术的进步不断演变,而20世纪90年代以来计算机和数字成像技术的突飞猛进大大改变并丰富了当代艺术的创作手段。装置艺术、行为艺术、数字艺术(包括影像、摄影和网络艺术)是西方当代艺术的主要门类,手工绘画和雕塑再一次退到国际艺术舞台的边缘。美术再也不能称为“视觉艺术”,通过声光电等多种技术手段和媒介的同时运用,当代艺术已经变成了可以同时作用于人的视觉、听觉、触觉和嗅觉等各种感官的“多觉艺术”。

除了艺术自身的种种变化,当代艺术的创作与传播也出现了新的方式。团队式的生产和商品式的营销日益成为当代艺术家普遍采用的发展策略。艺术的外部关系也变得空前复杂,艺术与经济、艺术与商品、艺术与市场、艺术与时尚、艺术与生活的关系从来没有像今天这样变得如此密不可分、浑然一体。

当代艺术尚在路上,它的未来不可预知,唯一可以断定的是,它将随着时间的推移和人类的延续不断前进、不断更新。

对于中国当代艺术而言,超民族主义成为中国当代艺术发展的一个崭新阶段,带有超民族主义精神内涵的艺术作品已不胜枚举。可以说,超民族主义在潜移默化中进入了中国当代艺术家的意识,并在相当一部分中国当代艺术家中成为了一种自觉的价值观。

20世纪80年代后走出国门、留学或旅居欧美的中国艺术家那里,超民族主义意识则变成了一种普遍而主动的追求。

当代书法的出现,就是这种现象的最好注解。中国书法要得到当代艺术界的认可,就必须国际化。如何使书法国际化?北京大学书法研究院院长王岳川提出“文化输出”的口号,可是在以西方文化主导的当今全球化环境,这种喊话似乎引不起艺术界的注意;另一个最直接的途径就是中国艺术家必须进一步走入西方艺术世界与领域。后一种方式几乎已经成为中国艺术走向“现代”的基本途径。

这意味着,中国书法如果要为世界所接受与认识就必须成为当代艺术的一个支流。中国书法的现代性来源于西方,第一波的时间是20世纪初开始,仅从美学的角度登陆,承担启蒙者的是王国维、梁启超、邓以蛰、林语堂、宗白华等第一代学者与美学家。第二波则上世纪80年代开始,从西方艺术理论、实践到日本前卫墨象的影响,现代书法样式才逐渐出现在中国,它试图通过对传统书法的章法、形式、空间的现代性分析和阐述,打通由传统通往现代的形式通道。

在这种观念下,只有超越书法领域的艺术形态、突破书法艺术的界限才能进入更为广阔的现当代艺术的范畴。中国现代书法的三件代表性的创作就是书法国际化的典型努力:

1.       1986 年开始,吴山专开始其红色幽默(1990 年赴欧洲后, “红色幽默”更名为“国际红色幽默”)系列的装置,其中的《今天下午停水》,又名《大字报》的作品随意涂抹着“老王,我回家了”、“最后的晚餐”、“今天下午停水,居委会”等通知或便条式语句的作品贴满了三面墙,地上还有4个大大的红底白字“无说八道”(他的伪字、别字游戏)。作品的发端源于他从浙江美术学院毕业回到舟山那年,在舟山群艺馆呆着的他接触最多的就是他的二叔王发根,一位退伍军人,在当地的居委会里面做一个小干部,经常做的事情就是贴通告“今天下午停水”。而《今天下午停水》发展为一套“吴的想法”:“今天下午停水”这一表达是独裁式的,因为它仅仅通告你停水,甚至不做解释,你必须无条件接受,“通知你就必须接受,甚至想不起来给原因”,这就是中国上个世纪80年代社会的状态。

2.       徐冰的《天书》,全称《析世鉴-天书》,从1987年动工一直到1991年完成。徐冰以汉字为型,拉丁文为体,结合创造了近四千多个“伪汉字,采用活字印刷的方式按宋版书制作成册和几十米的长卷。包括徐冰本人在内的任何人,都无法从中读出任何内容来。1988在中国美术馆展出并引发巨大轰动,后在各国展出也大受艺术界欢迎,并引发了连篇累牍的讨论。徐冰称:“《天书》表达了我对现存文字的遗憾。”

3.       1989年,邱振中的《最初的四个系列》在中国美术馆展出。由《新诗系列》、《语词系列》、《众生系列》、《待考文字系列》所组成的40多件作品,一经亮相就震动了书法界。

以徐冰的《天书》为例,他在1988年于中国美术馆展出的由自创汉字组成的巨型卷轴和书籍装置作品《天书》虽然也被后来的西方艺术评论家视为对解构主义美学的应和,却始终没有逃脱中国民族文化的针对性,那些不可解读的文字被西方观众看成是对中国传统、制度和历史的批评。自1990年移居美国后,徐冰的艺术便一步一步走向了超民族主义的创作思维。1999年,徐冰创作《新英文书法》,将英文字词以中文偏旁部首的造字方式重新组合,成为特殊的英文方块字,这件带有试图打破中西文化隔阂意味的作品,使徐冰获得了美国麦克阿瑟“天才奖”和50万美元的奖金。2004年,徐冰以“9·11”遭恐怖袭击而坍塌的纽约世贸大厦废墟的尘埃所作的《尘埃》获得英国威尔士阿尔特斯·蒙蒂(Artes Mundi)国际当代艺术大奖,评委会主席奥奎称赞徐冰“是一位能超越文化的界限,将东西方文化相互转换,用视觉语言表达他的思想和现实问题的艺术家”。

2007年,徐冰利用世界各国公共场所通用的示意符号图案创作出一系列题为《地书》的作品,正如他自己所说:“《天书》谁也看不懂,而《地书》则是各个民族、各个语种的民众甚至文盲也能明白的。事实上,这两种书有共同之处,不管你讲什么语言,也不管你是否受过教育,它们平等地对待世界上的每一个人。《天书》表达了我对现存文字的遗憾,而《地书》则表达了我一直在寻找的普天同文的理想。”从《天书》到《地书》,徐冰的艺术实现了从民族主义向超民族主义的升华。

徐冰的《天书》是不是中国现代书法?这个问题可以被不断地追问,但是从其创作者的角度来看,这个问题可能已经不重要。

Wednesday, March 8, 2017

当代艺术与书法:当代艺术是西方的艺术传统

从传与承的角度来看,当代艺术是个源自西方的艺术概念。就是说,它的源头在西方。虽然说它的概念“传”自西方,可是他却为世界其他地区广泛的“承”下去,这是个全球化的现象。

就是说,我们必须认清当代艺术基本上是西方艺术的传统这一事实。

这个西方当代艺术以西方美学与艺术哲学为皈依,已经走过百多年的历史。这是个充满了苦难与抗争、创造与破坏、沉思与超越的相当特殊的历史时期。在这个时期内,西方人民经历了从和平到战争、战争到和平的反反复复的磨难与考验;社会经过了从前工业社会到工业社会,又到信息社会的变化;哲学经历了从理性到非理性、从确定到非确定的变革;艺术则经历了从浪漫艺术到现代艺术,再到后现在艺术的革命。

西方艺术哲学发展到20世纪后,有两个趋向。

一个是在经验自然主义的影响下,美学问题的思考从纯形而上学的探讨方式转向经验的方式,从“什么是美?什么是艺术”到“美是怎样的?艺术是怎样的?”经验问题的发问。这种美学的最大特点是把艺术经验和艺术放到生活经验以及与环境的相互作用的大背景中,认为艺术不过是完美的生活经验,生活与艺术分不开。因为生活离不开行动,所以艺术强调行动。这就是杜威所说的“艺术即经验”。

另一个现象是克罗齐极力强调的艺术非科学、非认识、非生活、非经验性质。这一批学者的基本观念是:艺术即直觉,也就是心灵活动,抒情的意象。直觉之所以是直觉,是因为它同时也是表现。克罗齐要求艺术表现主观的情感,这是反古典主义的浪漫主义艺术思潮的回响,也是现代主义思潮的先声。正如朱光潜先生所说:“剥夺去艺术的一切理性内容和一切实践活动和社会生活联系,把艺术降低到最单纯的最基层的感性认识活动,亦即表现个人霎时特殊心境或情感的意象 。”这样,非理性的直觉取代了理性,主观的情感表现成了艺术的本质。

当代艺术(Contemporary Art)的作品是在当今出现的艺术作品,由后现代艺术发展而来,也接续在现代艺术之后。“现代”(Modern)和“当代”(Contemporary)是两个历史与艺术共用的分期概念,而历史与艺术史的分期在时间上并不相同。在西方,1492年(哥伦布发现新大陆的年份)是“现代”历史的开始,1789年(法国大革命的年份)是“当代”历史的起点。尽管一些西方艺术史家根据历史分期将文艺复兴至法国大革命时期的艺术史称为现代艺术史,但人们更认可西方现代艺术肇始于19世纪后期的说法。这样,在西方历史与艺术史中就出现了一个概念矛盾和时间错乱的现象 - 在当代历史中不仅有当代艺术,还存在着现代和后现代艺术。

现代主义艺术的确切发轫时间无人追究,一般倾向于把它定在1874 - “印象派”诞生的年份,这是因为原本是印象主义者,后来被被称为“后印象派”画家的塞尚被普遍视为“现代艺术之父”。塞尚参加了1874年第一届印象派展览会,而所谓后印象主义则是英国艺术评论家罗杰·弗莱在后来发明的一个概念,也就是说,这是在塞尚逝世后人们给他贴的标签。

后现代主义是一场发生于60年代,并于7080年代流行于西方的艺术、社会文化与哲学思潮。其要旨在于放弃现代性的基本前提及其规范内容。在后现代主义艺术中,这种放弃表现在拒绝现代主义艺术作为一个分化了文化领域的自主价值,并且拒绝现代主义的形式限定原则与党派原则。其本质是一种知性上的反理性主义、道德上的犬儒主义和感性上的快乐主义。

当代艺术代指目前这个时代正在实践中的艺术风格,一般指从1960年代后期开始到现在21世纪的艺术。根据这个理解,当代艺术也可以理解为后现代艺术,或者说有意识反对现代主义信条的艺术。然而,由于“后现代”可以指一个历史时期,也可以是指一种艺术途径,再加上现今有许多艺术家仍然以现代主义进行创作,或者说并没有表现出后现代主义的特征,因此使用具有较大包容性的“当代”一词来称呼会较为合适。

Friday, July 29, 2016

亚细安书法 胡志明市书法会Ho Chi Minh City Calligraphy Association

胡志明市是越南华侨华人最大的聚居地,也是华侨华人文化的中心。该市的华侨华人文化历史悠久,带有浓厚的中华传统文化色彩。华侨华人活跃在该市的文艺舞台上,在商业文化、企业文化中也占有很大的比重,华侨华人教育事业也比较发达,华侨华人文化还与当地的越南本土文化互相交流、互相影响。这些都是胡志明市华侨华人文化的特点,也可以说是整个越南华侨华人文化的特点。

在越南唯一一家中文报纸《西贡解放日报》多次举办书法比赛后,越南胡志明市的书法家萌生了成立书法会的意念。于是于2000年文艺界欢聚于奇龙画廊时,书画家李克柔及已故陈川等向时任市少数民族文学艺术协会主席蚁团提出成立书法会的要求,获得蚁团主席的赞成与支持。之后,陈川邀请一群书法家著手筹办成立书法会各项事宜。20001115日终于举行首届大会,并推举朱应昌为首届会长。后来的第二和第三届会长由陈川担任。第四届会长是陈先明。

书法会是胡志明市少数民族文学艺术协会属下的一个组织,目前老中青会员约有40名。
胡志明市书法会成立后,一直传承与发扬书艺为宗旨,积极举办书法交流、培训、挥春,出版书法集等活动来推动书艺发展。

书法交流方面,自2010年至今,每年中秋节期间举办书法交流与敬老活动。2011年为庆祝越南青年联合会成立55周年举办书法交流,2012年国际妇女节书法交流,2013举办胡志明主席诞辰123周年纪念书法交流等活动。

为了推广书艺交流,书法会多次应邀前往国内各地交流,并多次与来自中国北京、天津、上海、广州、广西等各地区的书团交流或作品寄到国外参展等。

2005年,2007年,2009年与2010年共举办了4次的书法比赛。

2009年开办书法培训班以来,因成绩不俗而获得好评。书法班分为周六与周日上下午四班,至今学员超过200名。第一届与第二届的结业礼后均有学员作品展出。

书法会还出版也出版了8本书法集。

2010年,时任会长的陈川本着帮助贫困者欢度新年之心,发起了“慈善挥春”筹款活动。首次活动就获得各界的大力支持而成功举办,并筹得善款逾亿元以捐助贫困人士年节开支。其后每连续主办的“慈善挥春”活动每年定于农历腊月廿三“谢灶”当天上午举行。这个活动所筹得的善款主要是得到华商、会馆及各单位的大力支持与乐捐,尤其从2011年开始,西贡时代广场每年皆捐助1亿元(约新币6000元),使得活动取得更大的成果。

2016年第七届“慈善挥春”活动在胡志明市第五郡义安会馆关帝庙广场举行,该活动由华文《西贡解放日报》社、市各民族文艺协会书法分会与义安会馆联合主办,弘扬华人传统文化,扶贫济困共度春节,同样受到社会各界和当地市民的广泛欢迎与热心捐助,成为胡志明市欢度春节的一道亮丽风景线。

201511月为了庆祝书法会成立15 周年(2000/11/15 2015/11/15),还举办了胡志明市书法名家书法展。陈先明、易映娥、林汉城、邬有发等书法名家的66个作品给书法爱好者留下深刻印象。

书法会成立以来,几经人事变迁,几位年老会员病逝,也有几位因体弱而不克参加活动,活动受到一定的影响。加上今日科技的冲击,传统文化的传承与发展,还需有志之士努力经营与策划和需要社会热心人士的支持勉励,才不会为现代社会所遗弃。

胡志明市书法会第四届执委会名单:

会长:
陈先明
副会长:
张路、林汉城、黄献平
常务委员:
邬有发、郑辉、冯锦萍
财政:
林汉城
文书:
冯锦萍、欧阳月艳
总务:
郑辉、黄贤伟、甘伟恒
交际:
邬有发
福利:
易映娥、何丽华



Friday, July 22, 2016

亚细安书法:符永刚博士 马来西亚国际现代书画联盟总会长 The President the Malaysia Contemporary Chinese Painting & Calligraphy Association

马来西亚国际现代书画联盟总会长符永刚博士出生于1948年,1970年毕业于马来西亚艺术学院,2003年获得美国Inter America University 颁发艺术哲学博士。就读艺术学院时期即获得多项艺术大奖,包括全国画家创作首奖。为国际资深书画家,从七十年代开始,举办过无数个人书画展及参与国家艺术馆主办之海内外书画展及巡回展等。几十年来广泛地游历亚洲及欧洲国家,并在当地举行个人书画展或现代书法展,发表创作经验同时观摩考察艺术发展。

2000年与马来西亚著名当代书画家成立马来西亚国际现代书画联盟,被选为全国总会长迄今。现为国际书法家协会副主席,江苏省现代书法研究院副院长,南京艺术学院客座教授,南京航空航天大学艺术研究院客座教授,韩国书法艺术院顾问,中华人文碑林顾问及沈慕羽书法文物馆主席。

近年参与国际之主要展出:

    2003年开始主办/展出与中国文联、中国书法家协会,在马主办中马书画交流大展。
    2004年在中国举办中马书画交流展。
    2004年在意大利弗罗伦刹参与国际展,并当场挥毫大型书法作品,并讲座中国书法
    2005年在吉隆坡主办国际文化书法大展。
    2005年受邀参加第一届北京国际书法双年展,并同时在中国美术馆举行现代书法个人展。
    2005年受邀参加中国杭州国际现代书法艺术大展【书·非书】迄今。
    2006年中国山东国际书法文化节。
    2008年四月在首尔荣获韩国亚细亚美术赏金奖。
    2008年五月荣获韩国首尔现代书艺双年展特别金奖(东南亚区)。
    2008年至2015年参与韩国光州、釜山、全罗北道书法双年展。尤其在2015年第十届全罗北道双年展,连续三届皆受邀在开幕式中书㝍巨幅作品,以为主要开幕项目之一。展览期间参与国际学术大会,并发表论文。
    2013年中国书法艺术国际大展〈东方笔墨〉成都,入选两副作品,分别为传统与现代。
    2014年参与台北汉字国际学术研讨会,并发表论文。

    2015年作品收录于王冬龄著作〈王冬龄谈现代书法〉,周俊杰著作〈书法美学论稿〉



Friday, July 15, 2016

亚细安书法:马来西亚国际现代书画联盟 Malaysia Contemporary Chinese Painting & Calligraphy Association

马来西亚国际现代书画联盟  (  Malaysia Contemporary Chinese Painting & Calligraphy Association) 筹办于2001年,由符永刚博士、谢忝宋博士、林荣光硕士及已故郑天炳院长等发起成立。2002122日,正式获得注册局批准成立全国性的书画团体。符永刚博士获得推选担任总会长一职,并一直蝉联至今。

马来西亚国际现代书画联盟成立的宗旨为:

1. 凝聚马来西亚对中华书画具有研究及创作兴趣的艺术同仁,发展及展示马来西亚现代书画的新面貌。
2. 发掘马来西亚具有优异潜质的艺术创作者,并且让他们的艺术作品与艺术创作概念拥有一个完整发表的机会与平台。
3. 推动马来西亚的书画活动。
4. 提升马来西亚的书画水平。
5. 鼓励与促进社会人士对书法与水墨画的欣赏与认识。
6. 开拓更多的展览空间与展示机会予马来西亚的艺术家。
7. 承先启后,将马来西亚的特殊艺术文化继续发扬与扶持。

现在已成立的各州联委会如下:

1) 马来西亚国际现代书画联盟马六甲联委会
2) 马来西亚国际现代书画联盟森州联委会
3) 马来西亚国际现代书画联盟柔佛联委会
4) 马来西亚国际现代书画联盟霹雳联委会

马来西亚国际现代书画联盟及属下各联委会经常主办国际性书画展、沈慕羽全国书法精英赛、书法比赛、书画义展、书画讲座、书法培训营、家家贴春联等活动借以提升马来西亚的书画水平。在2007年为了推动和发扬拿督沈幕羽热爱华教及书法文化的精神,该会把2004年的第一届全国精英杯书画大赛更名为沈慕羽杯全国书法精英赛。自此之后,每2年主办一次,由各州联委会主办,现已进入第六届,每次皆吸引了千多名全国各地书画好手的踊跃参赛,成为国内的一场书法盛事。

拿督沈慕羽局绅是这一代马来西亚华族历史见证人,他一生为族群、为社会、为国家服务。他无私付出和不畏牺牲的精神,永远是我们的楷模。在2007年,为了纪念及宣扬沈老服务一生、战斗一世的精神,马来西亚国际现代书画联盟、马六甲孔教会及平民校友会发起成立沈慕羽书法文物馆,并展开筹建活动。这座位于马六甲三保山山麓下的三层楼建筑物的沈慕羽书法文物馆现已竣工落成,内含展览厅和活动中心。

马六甲联委会推动的家家贴春联,由书法家亲自挥写的春联义卖,13年来经筹获近百万给马六甲峇章的圣约翰洗肾中心,受惠的贫穷病黎无计其数。而这项活动,由初步的开始,到今天几乎深入每一州,并获得各个不同团体的热烈联办和提倡的盛况看来,本会所坚持播种的书法文化种籽已有了稳健的发展。

其他活动如下:

·         2002主办“当代书画新生.心声”全国书画展
·         2002与马来西亚创价协会联办“传统情.现代心”缅怀大马已故书画家作品展
·         2003与马来西亚创价协会联办“2003马中国家书画交流展”
·         2004第一届全国精英杯书画大赛
·         2004与中国河南省书法家协会在河南郑州市主办“中国.马来西亚国家书画交流展”
·         2005年与马来西亚华人文化协会及国家艺术馆主办“国际文化书法联盟大展”,在吉隆坡国家艺术馆举行,缔造多项书坛突破创举,尤以汉字与爪夷文的融合书写与展出,深获国内外人士的赞许及佳评。
·         2006年主办中国知名书家周俊杰教授的个展
·         2006年主办“马来西亚当代水墨画精英展”,并与马来西亚创价协会联办“第二届全国书法大赛作品展”
·         2007年与马来西亚盆景雅石联办“首届中国(广西).马来西亚国际赏石及书画艺术邀请展”在广西南宁举行,并主催与马六甲联委会主办第二届沈慕羽杯全国书法精英赛。
·         2008年主办“百元书画义卖”为四川大地震赈灾,共筹得十多万义款。
·         2009年马来西亚国际现代书画联盟主催、森美兰联委会主办第三届沈慕羽杯全国书法精英赛,在马六甲创价协会会所举办第17届国际书法联展,这项联展获得台湾、新加坡、日本、韩国、澳洲等国的书法家参与展出。
·         2009柔佛联委会和南方学院联办第9届国际青少年和平杯书画比赛及联展盛会。
·         2011年马来西亚国际现代书画联盟主催、森美兰联委会联合沈慕羽书法文物馆主办第四届沈慕羽杯全国书法精英赛。
·         2013年马来西亚国际现代书画联盟 与 沈慕羽书法文物馆联合主办《沈慕羽百年冥诞纪念书画义展》,为沈慕羽书法文物馆筹募基金;联合马六甲联委会及培风中学美术馆在2013110日举办2013年名家挥春展,为培风中学及马六甲海南会馆筹募活动基金;主催、马六甲联委会联合沈慕羽书法文物馆主办第五届沈慕羽杯全国书法精英赛;与柔佛联委会、岜株华仁中学联合主办的筹募沈慕羽书法文物馆书画义展
·         2015年马来西亚国际现代书画联盟主催、霹雳联委会联合沈慕羽书法文物馆主办第六届沈慕羽杯全国书法精英赛。

马来西亚国际现代书画联盟总会2015年至2018年新届理事会

永久顾问:
林源瑞局绅、郑良树博士
顾问:
谢忝宋博士
总会长:
符永刚博士
署理会长:
林荣光硕士、陈振宗
副总会长:
邓启平、符永杰、刘明亮、曾庆仁
秘书:
谢元胜
副秘书:
丁贤德
财政:
钱重正
理事:
林清忠、彭庆勤、戴桂珠、余顺发、黄至诚、游建新
水墨画教育组:
彭庆勤(正)、吴坤中(副)张财、陈莲花、张南生
书法教育组:
刘明亮(正)、林清忠(副)
西洋画教育组:
杨六南
评审委员:
林荣光(正)、陈振宗、彭庆勤、黄田方、林清忠、邓启平、符永杰、刘明亮、曾庆仁、吴坤中
网络资讯组:
谢元胜